L’esclusività tra icone storiche e anteprime di design contemporaneo.

Exclusivity between historic icons and previews of contemporary design.

Galleria Nilufar, fondata nel 1979 da Nina Yashar, presenta, durante il Salone del Mobile, pezzi iconici di grandi maestri del design del Novecento e nuovi progetti destinati all’interior design di lusso, ponendo enfasi sulla sinergia tra storico e moderno e sulla proposta di materiali ricercati.
Nina Yashar, con occhio lungimirante capace di attraversare i confini del tempo, della geografia e delle matrici culturali, ha selezionato giovani artisti e designer attivi sulla scena internazionale, totalmente diversi tra loro, ma accomunati nelle loro creazioni dalla ricerca estrema dell’esclusività alle diverse latitudini di pensiero e d’azione in cui operano.
Tra questi giocano con gli accostamenti di forme e materiali diversi Bethan Laura Wood con il contenitore Particles, Maarten De Cauleur con le valigie impilate che compongono la cassettiera e i comodini della serie SuitcaseS, Giacomo Ravagli con la scrivania multipiano Isabo’ e due tavoli No Frills, in cui il rame, grazie ad un’innovativo processo di produzione, prende la forma di una tela spessa solo 2 millimetri, Massimiliano Locatelli con il prezioso tavolo West Lake, sei moduli in fusione di bronzo interamente lucidati a mano e un elemento in mogano, accostabili in diverse combinazioni. Infine, le Gabbie, di Nucleo, sono un’interpretazione del concetto di wireframe, strutture leggere che sostengono superfici in bronzo, ossidate ognuna in modo differente, quasi a ricordare una libreria di materiali.
Illuminano lo spazio le composizioni a parete e soffitto So Light di Isabelle Stanislas, le eleganti creazioni Catch in vetro e bronzo di Lindsey Adelman, entrambe personalizzabili e le linee di luce della collezione di lampade Lit Lines di Michael Anastassiades.
I nuovi tappeti Chromosome-P di Giovannella Formica e Beppe Caturegli ricordano galassie nelle quali sembrano sospesi i pezzi unici esposti.
Assonanze e contrasti rappresentano un’unica visione del design e dell’arte di Nilufar.

ENGLISH VERSION

Nilufar Gallery, founded in 1979 by Nina Yashar, presents, during the “Salone del Mobile”, iconic pieces of great Twentieth Century masters of design and new projects for luxury interior design, with an emphasis on the synergy between historical and modern and on the use of refined materials.
Nina Yashar, with a farsighted gaze capable of trespassing limits of time, geography and cultures, has chosen young designers and artists who are completely different from one another. They work on the international scene, at different latitudes of thought and action, but all of them, in their creations, share the same desire for exclusivity.
Some of them play with combinations of different colors and materials, like Bethan Laura Wood with the container Particles, Maarten De Cauleur with the stacked suitcases that form the chest of drawers and the night stands of the series SuitcaseS, Giacomo Ravagli with the multi-top desk Isabo’ and the two tables No Frills, where copper, thanks to an innovative production process, is shaped as a canvas only 2 mm thick, Massimiliano Locatelli with the precious table West Lake, six hand-polished cast bronze modules and a mahogany element that can form different combinations. Finally Nucleo’s Gabbie are an interpretation of the concept of wireframe, light structures that support bronze surfaces, each of them differently oxidized, as to recall an archive of materials.
Some other creation illuminate space, such as Isabelle Stanislas’ wall and ceiling compositions So Light, Lindsey Adelman’s elegant glass creations Catch, both customizable, and the light lines of Michael Anastassiades’ lamp collection.
Giovannella Formica and Beppe Caturegli’s new carpets Chromosome-P remind of galaxies where the unique pieces shown seem to be suspended.
Assonances and contrasts are part of Nilufar’s unique vision of design and art.

 

Comments are closed.